Sillas famosas de arquitectos

Silla Eames

Charles y Ray Eames diseñaron su icónica silla lounge en 1956 utilizando su pionero método de madera contrachapada curvada, explorado por primera vez en la Academia de Arte Cranbrook. Con esta silla, se propusieron crear “el cálido aspecto receptivo de un guante de primera base bien usado”. La silla fue producida por Herman Miller y hoy en día siguen produciendo auténticas Eames Lounge Chairs en una gran variedad de opciones.

La Eames Lounge sigue siendo un diseño de mobiliario omnipresente, que se encuentra en casa incluso fuera de los interiores modernos de mediados de siglo. Es una pieza considerada un lujoso confort y, a menudo, una reliquia, como pretendían los Eames hace casi 70 años.

Las sillas son arquitectura, los sofás son burguesía

Para los arquitectos, una silla no es sólo algo para sentarse, sino una especie de edificio en miniatura, una fusión de forma y función que no sólo debe tener buen aspecto, sino ser estructuralmente sólido. “Una silla es un objeto muy difícil”, decía Ludwig Mies van der Rohe. “Un rascacielos es casi más fácil. Por eso es famoso Chippendale”. Desde las sillas ligeras como plumas de Gio Ponti hasta los sinuosos asientos de Frank Gehry, eche un vistazo a cinco sillas innovadoras diseñadas por arquitectos.Gio Ponti (1891-1979)

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Al otro lado del Báltico, un grupo de diseñadores y arquitectos se inspiró en los principios del Estilo Internacional para alejarse del clasicismo que había definido la arquitectura nórdica durante la primera parte del siglo XX. El más destacado fue Alvar Aalto, que integró ciertos elementos de la Bauhaus -ventanas de lazo, tejados planos, superficies blancas indiferenciadas- en los primeros diseños de edificios como el sanatorio para tuberculosos de Paimio. Aalto buscaba un enfoque espontáneo, esbozando diseños preliminares sin la ayuda de una escuadra y un triángulo.

Sillas de diseño

Para muchos arquitectos, crear muebles a medida para los edificios que han diseñado es como “la aceituna en el martini”, dice Serban Ionescu a Galerie. “El mobiliario es necesario para activar un espacio”. El artista de Brooklyn es uno de los 12 participantes en una nueva exposición virtual titulada “Furniture by Architects”, organizada por R & Company. Comisariada por James Zemaitis -director de relaciones museísticas de la galería de diseño neoyorquina- y la historiadora del diseño Mina Warchavchik Hugerth, esta exposición es la respuesta de la galerista a la idea de exponer arte refugiándose en el lugar. R & Company ha pospuesto sus exposiciones físicas hasta septiembre, por lo que planea lanzar exposiciones virtuales cada pocas semanas para educar al público y mostrar la amplitud de su colección. (La galería alberga varios miles de piezas en un almacén de 18.000 pies cuadrados en el Brooklyn Navy Yard).

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Una rarísima butaca Alta de cuero y acero inoxidable. Diseñada por Oscar Niemeyer, Brasil. Fabricada en París en 1971. En colaboración con Anna Maria Niemeyer. De la colección permanente de R & Company. Foto: Cortesía de R & Company

Silla Wassily

“Agradezco a Anala y Armando Planchart que me hayan permitido honrar su casa con obras de arte italiano, junto a las de artistas abstractos venezolanos e internacionales y las del gran maestro venezolano Reverón (…). Desde los cuadros de Morandi hasta los de Campigli, Melotti y Rui, pasando por las copas de Venini y Seguso, las cerámicas de Gambone y las sedas de Ferrari…”.

Los Planchart encargaron a Gio Ponti el diseño de su casa, en lo alto de un cerro con vistas a Caracas. Para ellos, refinados coleccionistas de arte y amantes de Italia, Ponti lo diseñó todo, desde la estructura hasta el mobiliario. Este sillón es un caparazón para alojar a amigos preciados. Es una escultura entre las esculturas y una obra de arte entre las obras de arte.

Los mejores diseños son intemporales y esta edición revisitada lo respeta, renovando y reviviendo el alma del proyecto. Nuevas tecnologías, materiales, soluciones funcionales, con respeto por su original – exactamente como Gio Ponti habría querido.

Diseñada en los años 50 para M. Singer&Sons, una de las empresas de mobiliario más importantes de Nueva York, esta mesita forma parte de una colección destinada al mercado americano. La combinación de diferentes formas y materiales da fe de la diversidad y el poder innovador de Gio Ponti.

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